Menú desplegable version 2.3

18 abril 2020

El vecino de ojos verdes

Atrapada en mi balcón,
examino una calle desierta
y un silencio que paraliza
los latidos de mi corazón,
robándome un día
de mi efímera existencia.

A través de una ventana,
me encuentro con unos ojos
que me miran prisioneros.
La intensidad de su mirada
me intimida,
pero, ¿qué me pasa?
¿Por qué no puedo dejar de mirarle?

Sus ojos verde esmeralda,
me reclaman.
Su pícara sonrisa,
le delata.
Sabe que le observo cautivada.

Me obligo a dejar de admirarle
pero una fuerza poderosa
me atrae de nuevo a sus ojos
con una extraña pregunta
¿Seguirá atrapado en mi reflejo?
Así es, pero solo un instante
y otra vez esa sonrisa traviesa
tiñe de coral mis mejillas.
Se me desgarra el alma
al verle desaparecer
en el interior de su refugio.

Cada día al caer la tarde
le busco de nuevo
en este mirador improvisado
permitiendo que sus ojos
iluminen mi sonrisa
tan solo unos minutos.

¿Quién es ese joven que me mira?
¿Por qué me reclama,
me cautiva y me atrapa?

09 abril 2020

Cuentos clásicos reescritos para niños del siglo XXI - Juan Sin Miedo


Érase una vez un hombre que tenía dos hijos totalmente distintos. Pedro, el mayor, era un chico listo y responsable, pero muy miedoso. En cambio su hermano pequeño, Juan era un zoquete, pero jamás tenía miedo a nada, así que en la comarca todos le llamaba Juan sin miedo.

A Juan no le daban miedo las tormentas, ni los ruidos extraños, ni escuchar cuentos de monstruos en la cama. El miedo no existía para él. A medida que iba creciendo, cada vez tenía más curiosidad sobre qué era sentir miedo porque él nunca había tenido esa sensación.

Un día, el padre le dijo que necesitaba aprender a ganarse la vida, y el niño estuvo de acuerdo, y le pidió a su padre que le mostrara qué era tener miedo. Su hermano mayor comenzó a reír, pensando que su hermano era realmente estúpido, mientras que el padre le dijo que aprendería lo que era el miedo, pero que eso no pondría comida sobre la mesa.

Metió algunos alimentos y algo de ropa en una mochila y echó a andar. Durante días recorrió diferentes lugares, comió lo que pudo y durmió a la intemperie, pero no hubo nada que le produjera miedo. Una mañana llegó a la capital del reino y vagó por sus calles hasta llegar a la plaza principal, donde colgaba un enorme cartel firmado por el rey que decía: “Se hace saber que al valiente caballero que sea capaz de pasar tres días y tres noches en el castillo de terror, se le concederá la mano de mi hija, la princesa Esmeralda”

Juan sin miedo pensó que era una oportunidad ideal para él. Sin pensárselo dos veces, se fue al palacio real y pidió ser recibido por el mismísimo rey en persona. El rey le concedió la prueba y fue escoltado por los soldados del rey, hasta un tenebroso castillo que estaba en lo alto de una montaña escarpada. Hacía años que nadie lo habitaba y su aspecto era realmente lúgubre.

Esa noche, justo cuando estaba a punto de dormir, escuchó una gran revuelo y al abrirlos los ojos vio a muchos murciélagos acercarse a él. Pero Juan no tuvo miedo, corrió hasta el fuego de la chimenea que había encendido horas antes y cogió una rama, prendiendo uno de los extremos. Agitó la punta en llamas, ahuyentando a los murciélagos.

La noche siguiente, mientras volvía de dar un largo paseo por río, Juan sin miedo encontró un enorme oso en la puerta del castillo. Pero John no estaba preocupado. Se quitó la chaqueta y coloco dos ramas enormes en cada manga. Se ató las ramas a su cuerpo por encima de su cabeza, y avanzo, hasta un claro del bosque donde la luna hacia que sombra aumentara su tamaño, haciendo chocar dos piedras para provocar un ruido enorme. El oso salió despavorido dejando libre la entrada.

Al tercer día, Juan sin miedo salió por los alrededores del castillo para cazar un conejo. En su regreso con el conejo al hombro, un águila ibérica sobrevolaba por encima de su cabeza. Pero, John todavía no estaba preocupado. Cuando se percató de que el águila se lanzaba en picado sobre él, arrojó el conejo por un terraplén y se agachó entre unos arbustos. El águila siguió al conejo colina abajo, mientras él corrió hasta ponerse a resguardo en el castillo, se quedó sin cenar, pero al menos había salvado su vida.

Pasados los tres días con sus tres noches, el rey fue a comprobar que Juan seguía sano y salvo en el castillo. Cuando le vio tan tranquilo y sin un solo rasguño, le invitó a su palacio y le presentó a su preciosa hija. Esmeralda, al conocer la osadía de su padre, de dar su mano al primer impresentable que dijera no tener miedo, hizo un trato con el rey. Si ella conseguía asustarle en un plazo de una semana, no se casaría con él, ni el rey volvería a intentarlo. El rey accedió y ella se puso manos a la obra. Durante una semana, inventó mil y una forma de asustar a Juan sin miedo, sin conseguir su propósito.

Al llegar la noche del último día, Esmeralda abatida, al saber que había fracasado. Decide quitarse la vida. Hace pasar una soga por la rama de un olivo centenario, coloca los pies sobre un banco y se ajusta el lazo al cuello. Cuando está lista para dejar este mundo, golpea el banco para hacerlo caer. En ese momento, Juan sin miedo sale del castillo, para su paseo nocturno y la ve colgando del árbol. Grita despavorido atrayendo las miradas del rey. Corrió hasta ella, cortó la cuerda y deposito su cuerpo inerte en el suelo. Cuando llegó el rey hasta ellos, Juan golpeaba el pecho de su amada entre lágrimas. A los pocos, segundos Esmeralda, convulsionó y comenzó a respirar de nuevo.

El rey la abrazó y le pidió disculpas por haber intentado casarla. Echando a Juan inmediatamente de sus terrenos, pues había demostrado que no era tan valiente como creía. Sin embargo, Esmeralda no se lo permitió, se había dado cuenta que si algo aterraba a Juan sin miedo era perderla. Su secretó nunca salió de sus bocas y así que el valeroso muchacho siguió siendo conocido en todo el reino como Juan sin miedo.

07 abril 2020

Reseña: Prohibido creer en historias de amor

Llevo bastante tiempo queriendo leer a Javier Ruescas, desde que le conocí hace algunos años en su canal YouTube, donde habla de libros y da consejos de escritura. No fue hasta la semana pasada que me puse a ello, ya que organizo una #CuarentenaProhibida, donde durante una semana hemos leído su libro y después hemos tenido una charla con él, en instagram,  el pasado domingo.


FICHA TÉCNICA



Título: Prohibido creer en historias de amor

Autor: Javier Ruescas

Género: Romántico

Páginas: 320

Publicado: 2018




SOBRE EL AUTOR



http://www.javierruescas.com/

www.YouTube.com/ruescasj

twitter.com/Javier_ruescas

instagram.com/javier_ruescas

www.Eltemplodelasmilpuertas.com



Javier Ruescas nació en Madrid en 1987 y es licenciado en Periodismo. Hasta el momento ha publicado la trilogía Cuentos de Bereth (Editorial Versátil), Tempus Fugit. Ladrones de Almas (Alfaguara), PLAY, SHOW y LIVE (Montena), Pulsaciones, coescrita con Francesc Miralles (SM) y Las Crónicas de Fortuna (Destino) y varios relatos en diferentes antologías. Tanto su novela PLAY como Pulsaciones han sido seleccionadas entre las mejores novelas juveniles de 2012 y 2013, respectivamente, según los expertos en Babelia (El País). Aparte de escribir, Javier es profesor de escritura creativa, administra activamente sus propias redes sociales y es fundador de la conocida revista digital de literatura juvenil www.Eltemplodelasmilpuertas.com. Además, Ruescas es editor y ha participado en numerosas ponencias, charlas y mesas redondas internacionales sobre las nuevas tecnologías, los jóvenes autores y la situación de la literatura juvenil en España. En 2013 fue seleccionado como integrante del hub español de los Global Shapers, la mayor red de jóvenes líderes menores de 30 años del mundo creada por el World Economic Forum. Es un autor representado por la Agencia Carmen Balcells.


SINOPSIS

Cuando tienes 17 años y toda tu vida pasa en YouTube, llega un momento que ya no sabes quién eres. Eso es precisamente lo que le sucede a Cali: su familia tiene un canal con dos millones de seguidores y su novio es el youtuber más conocido del momento.

Por su parte, Héctor vive en una residencia de menores y lucha por averiguar de dónde proviene. Pero el único recuerdo que conserva de su pasado es una cinta de cassette con una canción que toca siempre en el metro esperando que algún día alguien la escuche y la reconozca.

Y ahí es donde se cruzan sus miradas.

Las vidas de ambos quedarán ligadas para siempre cuando descubran el origen de la canción, el póster de una película olvidada y un cine abandonado lleno de secretos… Todo sin romper la única norma que Héctor sigue a rajatabla: está prohibido creer en el amor.



RESEÑA

Prohibido creer en historias de amor es una novela ágil y fresca. Lo que permite su fácil lectura. Su trama actual la hace diferente y al formar parte del gremio de YouTube, consigue darle un toque de credibilidad a la vez que nos hace cómplices de su mundo. Combina la carga sentimental con el humor a la perfección.

"¡Un beso nunca es solo un beso! Y si piensas así es porque nunca te han dado uno de verdad".

Los personajes creados por Javier Ruescas son muy diferentes entre sí, a pesar de ser todos famosos en las redes sociales, la forma de actuar de cada uno de ellos es diferente. Cali es sencilla, honesta y bondadosa. Parece la más sensata de la familia en muchas ocasiones. Héctor esconde todo un universo de virtudes ocultas tras una gran coraza difícil de traspasar. Puede resultar un poco cliché su personaje pero considero que tiene un fondo muy interesante.

"Me prohibí creer en historias de amor. Del tipo que fueran."

Gerard, el novio de Cali, Tesa y Silas, sus mejores amigos... todos tienen personalidades muy distintas que aportan su nota de color a la novela, sus conversaciones nos ayudan a conocerlos aún mejor.

"No me da miedo que me conozcan, sino que crean que me conocen cuando no saben quién soy."

El romance, la trama de "misterio", la investigación sobre el origen de la canción, sobre los padres de Héctor me ha atrapado desde el principio. Aunque, para mí, lo mejor libro ha estado en el contexto que se le ha dado a las redes sociales, la obsesión por fotografiar o grabar todo lo que sucede en la vida diaria para subirlo a Youtube, la falta de intimidad, el acoso por Twitter o cualquier otro medio, la ambición por tener un mayor número de seguidores, venderse por un like. Creo que es un aspecto que ha quedado muy bien enfocado y reflejado. Todo ello aderezado por la nostalgia reflejada en un cine cerrado, la controversia que a día de hoy sigue conllevando el tema de homosexualidad y los miedos a ser juzgado.

"Tratamos de atarlo todo con palabras para tenerlo bajo control, igual que tratamos de sujetar un globo a una cuerda, en lugar de disfrutar viéndolo subir y subir hasta desaparecer en el cielo."

El mensaje que esconde la novela es el hecho de encontrar tu propio camino y tomar tus propias decisiones sin tener en cuenta lo que los demás quieran o esperan de ti, sino lo que tú quieras. Así como lo importe que resulta conocer tus raíces para poder construir un futuro.

"Con un poco de suerte y algo menos de miedo, pienso, llegará el día en que me sienta más cerca de ser quien quiero ser y un poco más lejos de ser quien soy sin realmente quererlo."

Sin embargo, hay algo que no me ha gustado, su previsibilidad, aunque Javier intenta retrasar la información que da sobre algunos hechos, no es difícil saber que va a pasar. Quizá sea porque conozco mucho de la vida del propio autor, supe desde la primera escena lo que iba a ocurrir con Gerard. Y al final nos deja conocer la historia de Héctor, que resulta ser más una resumen de lo que ya sea ha contado que un misterio resuelto, te deja con un sabor un poco agridulce.

"Para que no te olviden, primero tienen que recordarte."

En definitiva, Prohibido creer en historias de amor es una historia entretenida y sencilla. Con la que he disfrutado gracias a la pluma del autor que consigue que la lectura sea muy amena, llena de momentos tiernos y personajes que me han encantado. Sin lugar a duda, Javier Ruescas formará parte de la lista de autores que seguiré de cerca durante los próximos años. No solo a nivel de redes sociales, como hasta ahora, sino también como escritor.

"Oímos hablar tanto de amor en todas partes, a todo el mundo, que al final le quitamos todo su valor y nos conformamos con el primer sucedáneo que nos llega."



DESPUÉS DE LA CHARLA

Cómo escritora a veces, me descubro imaginando al autor creando la historia. Preguntas como: ¿De dónde surge la historia? ¿Si algún personaje se parece al autor? ¿Si alguna parte de la historia esta inspirada en hechos reales?

Después de la charla, algunas de esas preguntas han quedado resueltas.

Me sorprendió mucho saber que el cine está inspirado en uno real, que fue importante para Javier, el cine Variedades, que cerró en el año 2007 y que en él, el autor paso muchos momentos felices.

No lo hizo tanto, descubrir que el personaje de Gerard, estaba inspirado en el mismo. Debe resultar duro tener que explicar porque eres de una manera o de otra. Yo somos más partidaria del vive y deja vivir. Si alguien no te quiere como eres, es porque no te quiere realmente.

También comentó, que cuando acabó la primera versión de la novela, la tiro y la volvió a empezar dándole otro enfoque. Me alegra saber que no soy la única que ha tirado 100.000 palabras y ha empezado de nuevo. Aunque, nunca se parte de cero, ya tienes claro muchas cosas que al principio no sabías y como dice una amiga siempre puedes hacer croquetas con las partes que si te gustan.

Por cierto, Javier, si llegas a leer esta reseña, que sepas que espero la segunda parte (Prohibido creer en finales felices), ya tardas en ponerte en escribirla.



Si quieres leer más reseñas

05 abril 2020

Estoy celosa

Estoy celosa de la lluvia
porque cae sobre tu piel
en lugares donde mis manos
nunca han rozado.

Estoy celosa del viento
susurrando silencios
porque ondula tu ropa
y acaricia tu cuerpo.

Estoy celosa de las noches
que no estoy contigo
soñando que volvías
abrazada a mi almohada.

Siempre estaré celosa
porque fuiste feliz sin mí
mientras mi corazón
espera tu retorno.

31 marzo 2020

Zaha Hadid - La reina de la curva

Zaha Hadid fue una arquitecta iraquí. (Bagdad, 31 de octubre de 1950-Miami, 31 de marzo de 2016). Una de las principales figuras de la arquitectura contemporánea mundial. Cursó estudios de Matemáticas en la Universidad Americana de Beirut (Líbano) y en 1972 se trasladó a Londres (Reino Unido) para ingresar en la Asociación de Arquitectura, donde se graduó en 1977 y en la que poco después ejerció como docente.



Nada más finalizar sus estudios, Hadid se convirtió en socio de la Office for Metropolitan Architecture (OMA) de Londres, donde trabajó con sus fundadores, los prestigiosos arquitectos Rem Koolhaas y Elia Zenghelis, que habían sido sus profesores. En 1979 fundó su propio estudio de arquitectura en la capital británica, ciudad en la que la arquitecta iraquí pasaría la mayor parte de su vida.

Durante los años siguientes continuó simultaneando la actividad docente con los trabajos arquitectónicos, destacando por proyectos como The Peak (1983), en Hong Kong (China), que nunca llegó a construirse, o el edificio de oficinas de Kurfürstendamm, en Berlín (Alemania), construido en 1986. En 1987 la arquitecta abandonó la dirección de su estudio en Londres para centrarse tanto en la docencia, ocupación que la llevaría a recorrer las más prestigiosas universidades del mundo (Harvard, Illinois, Hamburgo o Nueva York, entre otras), como en el desarrollo de sus propios proyectos.

Por esas fechas, su estilo arquitectónico ya había alcanzado su definición madura y mostraba los rasgos que caracterizan el conjunto de sus obras, como el uso de volúmenes livianos, las formas puntiagudas y angulosas, los juegos de luz y la integración de los edificios con el paisaje. Su nombre comenzó a asociarse al deconstructivismo, tendencia arquitectónica surgida a finales de los 80 que tuvo como referencias teóricas el constructivismo de Vladimir Tatlin y la metodología deconstructiva del filósofo francés Jacques Derrida. Arquitectos como Philip Johnson, Peter Eisenman, Frank O. Gehry, Rem Koolhaas y la misma Zaha Hadid quedaron vinculados de uno o otro modo a esta corriente, que pronto reveló su escasa cohesión y su naturaleza heterogénea y efímera.


Obras señeras de Hadid datadas en la primera mitad de la década de 1990 son el cuartel de bomberos de la fábrica Vitra en Weil am Rhein (Alemania) y el diseño del Bar Moonsoon de Sapporo (Japón). Durante la segunda mitad del mismo decenio, Hadid integró en sus proyectos arquitectónicos el uso de formas espirales. Una de las realizaciones más relevantes de ese período es el Centro de Arte Contemporáneo Rosenthal de Cincinnati (Ohio, Estados Unidos), obra de 1998 en la que puede apreciarse la búsqueda de nuevos modelos integradores del diseño urbanístico, tanto de interiores como de exteriores. En 1999 llevó a cabo otro de sus proyectos destacados, la Mind Zone de Greenwich, en Londres.

A partir del cambio de milenio comenzó el período más prolífico de la arquitecta iraní, que había alcanzado ya un gran renombre internacional, como ponían de manifiesto los numerosos premios y reconocimientos: miembro honorario de la Academia de las Artes y las Letras de Estados Unidos e integrante del Instituto Americano de Arquitectura (2000), entre otros. En 2001 diseñó la terminal ferroviaria Hoenheim-North Terminus & Parqueo, en Estrasburgo (Francia), y de un año más tarde data la plataforma de saltos de esquí Bergisel de Innsbruck (Austria), así como el diseño del Plan Maestro de la ciudad de Singapur.

En 2003 recibió Hadid un nuevo galardón de carácter internacional, el Premio de Arquitectura Contemporánea Mies Van Der Rohe de la Unión Europea, concedido por el proyecto para la estación de Estrasburgo, pero fue un año más tarde cuando la arquitecta alcanzó el máximo reconocimiento a nivel mundial con la consecución del Premio Pritzker (fue la primera mujer que mereció tal distinción).




SUS OBRAS MÁS EMBLEMÁTICAS

El centro cultural la Heydar Aliyevfue, ubicado en Baku, Azerbaiyán (2013). Este edificio cuenta con un centro de conferencias, museo, salas de exposiciones y oficinas. El proyecto está destinado a desempeñar un papel integral en la vida intelectual de la ciudad.



El Guangzhou Opera House, China (2010). La estructura se encuentra sobre una superficie de más de 330 mil metros cuadrados en el distrito de Dongcheng. El centro comercial se finalizó después de treinta meses de construcción. El proyecto parte del diálogo entre las formas curvas de los cuatro volúmenes independientes, con una altura máxima de 67 metros y unidos por pasarelas, que transmiten la idea de movimiento y fluidez. La distribución del conjunto se organiza en torno a grandes patios interiores que buscan la continuidad de los espacios abiertos.




El Centro Acuático de Londres, construido para los Juegos Olímpicos de 2012. El concepto arquitectónico de este espacio está inspirado por las geometrías fluídas del agua en movimiento, creando espacios que reflejen los paisajes de la costa del Parque Olímpico. Una cobertura ondulada se eleva a partir del suelo como una onda, al mismo tiempo que describe el volumen de las piscinas de natación y el buceo.



El Museo Nacional de Arte del Siglo 21 en Roma, Italia, (2009). Este edificio tiene como idea el concepto de un campus urbano mezcla la idea de edificio tradicional que es sobrepasado por los espacios interiores que se amplían para poder incluir la ciudad entera. La complejidad de las formas, su contorno sinuoso y la variación y superposición de las dimensiones determinan un conjunto espacial complejo y una estructura funcional. Las paredes curvas que acaparan la atención de quienes lo visitan no solo son usadas para ser expuestas en el interior, sino también en el exterior, con murales, proyecciones o instalaciones.




El Centro de Arte Contemporáneo Rosenthal en Cincinnati (2003). Este proyecto tiene la particularidad de ser la primera obra construida por Hadid en EE UU. El edificio para tiene espacios para exhibiciones temporales de gran diversidad y representaciones. El hall de entrada y las circulaciones están organizados como una "alfombra urbana", conformando una superficie continua entre la calle exterior y la pared interior. Comenzando en la esquina donde se ubica el edificio, la superficie se curva hacia arriba y adentro, elevándose hasta convertirse en el muro posterior.



Estación de Bomberos Vitra, en Weil am Rhein (Alemania)




Aeropuerto Internacional de Beijing Daxing (China) 2020 - Aeropuerto de record
Se acaba de inaugurar el impresionante Aeropuerto futurista Internacional Beijing Daxing, apodado “la estrella de mar”. Obra diseñada por la difunta Zaha Hadid y continuada por el estudio que fundó, Zaha Hadid Architects, con el actual director, Patrik Schumacher.
El nuevo aeropuerto se ha convertido es una obra arquitectónica icónica que representa el nuevo “poder” que ha adquirido estos últimos años China frente a otras superpotencias mundiales.
Con más de 700.000 metros cuadrados y construido en menos de cinco años a un coste de 120.000 millones de yuanes (25.000 millones de dólares), el aeropuerto forma aproximadamente el tamaño de 98 campos de fútbol.
Considerado la terminal más cara y tecnológicamente más avanzada del mundo. Se ha convertido en uno de los aeropuertos más grandes en superficie apuntando a ser, además, el aeropuerto con mayor tráfico de pasajeros del planeta.


29 marzo 2020

Te esperé entre sonrisas

Te deseé lo mejor
que el mundo podía dar
y cuando me dejaste
no tuve nada que perdonar.

Soné cada noche
con verte regresar
y oírte decir
que fuiste miserable.

Me hundo en la arena
muero cada día un poco
ocultando mis lágrimas
detrás de sonrisas.

22 marzo 2020

Sé mi cazador de tornados

Sé mi cazador de tornados
esquiva mis rayos,
canaliza mis aguaceros,
refúgiate de mis vientos
huracanados, te prometo
que solo será un momento.

Sé mi manga de agua
cuando me convierto
en tornado de fuego.
Recoge los despojos
que he dejado a mi paso
en esta sucesión de tornados.

21 marzo 2020

Viaje a una nueva vida


En un país donde existe
desde aluminio hasta zinc
donde la riqueza trae la guerra
y la pobreza el amor.

Nací en un lugar
donde el sonido de una bala
es una vida que se va
donde las mujeres
son moneda de cambio
y los niños
se convierten en soldados.

Comencé mi viaje a pie
no duró días, sino años
no solo hacía frío, también calor,
el hambre y el dolor fueron uno,
no duró días, sino años.

El camino me condujo Marruecos,
pero ya no me quedaba dinero,
viví perdida en la montaña
en una tienda hecha de plásticos
y mi cama, era de piedras apiladas.

Sentí rabia y pena,
huí para encontrar una vida
y solo encontré muerte.
Pero también sentí alegría,
al descubrir, que cuanto menos tienes
más dispuesto estás ofrecer.

Tan solo una valla me distanciaba
de una vida en libertad
era alta y tenía concertinas
pero ni el sudor, ni la sangre
me impedirían llegar otro lado.

Al final, opté por dirigirme al mar,
tres días sin lluvia me separaban.
Mientras con mano temblorosa
escribía el teléfono de que fue mi casa
o bien terminaría mi vida
o la cambiaría para siempre.

La alarma de la mezquita
era nuestra señal de aviso
cuando la guardia rezaba
era el momento
de meterse en el agua.

Seguí las luces hacia España
a las dos de la mañana,
deje de sentir mis piernas
hasta que un frío sueño me venció
despertando en una cálida habitación.

Cuando tu mayor éxito
consiste en salvar tu vida,
de atrás, solo queda la muerte,
delante, una oportunidad.



20 marzo 2020

Leyendas Festivas - Leyenda de San Valentín

¿De dónde viene la festividad de San Valentín? Es un invento del Corte Inglés o tiene un origen anterior. Vamos a verlo:


Fiesta de Lupercalia

Varios historiadores remontan el origen del Día de San Valentín a tiempos paganos en el antiguo Imperio Romano. En aquellos tiempos, la gente organizaba una fiesta el 14 de febrero para honrar a Juno, la mítica reina de los dioses y diosas romanos. Los romanos también consideraban a Juno como la Diosa de la Mujer y el Matrimonio. A partir del día siguiente - el 15 de febrero comenzó el Festival de la Fertilidad llamado la Fiesta de Lupercalia. Esta fiesta fue organizada para proteger a los seres humanos de los lobos y para honrar a los dioses romanos de la agricultura - Lupercus y Faunus, además de los fundadores de Roma - Romulus y Remus. Durante la fiesta de Lupecalia, los miembros de Lupercali - una orden del sacerdote romano - se reunían en una cueva sagrada donde se creía que Romulus y Remus eran cuidados por una loba o lupa. Siguiendo la tradición, el sacerdote sacrificaría una cabra por fertilidad y un perro por purificación. Los niños rebanaban las cabras escondidas en tiras, las mojaban en sangre de sacrificio y se movían por las calles dándoles suaves bofetadas a las mujeres y los campos con la piel de los animales. Las mujeres recibieron una bofetada alegremente, pues creían que la práctica las haría más fértiles. Más tarde, durante la Fiesta de Lupecalia, todas las jovencitas de la ciudad ponían en una gran urna un pedazo de su nombre. Los solteros de la ciudad sacaban entonces cada uno un pedacito de la urna y aparearon a la muchacha cuyo nombre estaba en la caja por el resto del año. Muy a menudo, la pareja se enamoraba y se casaba.

Más tarde, cuando el cristianismo se extendió por Roma, la práctica de encontrar pareja a través de la "lotería" fue considerada no cristiana y proscrita. Hacia el año 498 d. C., se dice que el Papa Gelasio declaró el 14 de febrero como el día de San Valentín. Algunos escritores vinculan el día de San Valentín con la fiesta de Lupercalia debido a la fecha similar y la conexión con la fertilidad.




Leyendas cristianas de San Valentín

La Iglesia Cristiana Primitiva indica la presencia de por lo menos dos nombres de santos San Valentín. Algunos eruditos, sin embargo, dicen que hubo hasta siete santos a quienes se les atribuyó el nombre de San Valentín o Valentín, todos los cuales vivieron en el siglo III y aparentemente murieron el mismo día.

Según la leyenda muy popular, Valentín era un sacerdote en Roma que vivió durante el reinado del emperador Claudio II.Durante esta época estaba muy extendida la poligamia,en la Roma del siglo III, época en la que el cristianismo era perseguido; por lo que no se realizaban matrimonios cristianos.Y el sacerdote Valentín se propuso enfrentarse a esta tradición recuperando el valor sagrado del matrimonio. Bajo el régimen del emperador Claudio, el Emperador necesitaba continuamente reclutar soldados para fortalecer su ejército. Sin embargo, Claudio descubrió que no muchos soldados estaban dispuestos a unirse al ejército debido al apego con sus esposas y familias. Para cortar el vínculo de apego, Claudio canceló todos los matrimonios y compromisos en Roma. San Valentín - un sacerdote romántico de corazón, desafió este decreto cruel de Claudio arreglando en secreto matrimonios de hombres y mujeres jóvenes. Cuando el desafío de Valentín fue descubierto por el Emperador, fue brutalmente golpeado y ejecutado el 14 de febrero, alrededor del año 270 DC.

Por su martirio y dedicación a la causa San Valentín fue nombrado santo después de su muerte. En la Edad Media, San Valentín se hizo popular como el santo patrono del amor y los amantes en Inglaterra y Francia hasta el punto que el Papa Gelasio declaró el 14 de febrero como Día de San Valentín en el 498 d. C. y puso fin a las celebraciones paganas. Así, el día del martirio de San Valentín se convirtió en una ocasión para celebrar el amor.

Otra leyenda famosa en San Valentín dice que San Valentín era un cristiano primitivo en Roma que era muy popular entre los niños. Pero durante la época en que vivió San Valentín, el régimen romano no estaba a favor del cristianismo e incluso perseguía a los cristianos para liberar a Roma de los seguidores del cristianismo. A pesar de esta ley estricta, Valentín continuó practicando su fe y se negó a adorar a los dioses romanos. Esto enfureció al Emperador Claudio II y puso a Valentín en prisión.

Se dice que Valentín pasó un año en una prisión rigurosa durante la cual los niños le echaron mucho de menos. Empezaron a lanzar notas cariñosas y flores entre las rejas de la ventana de su celda. Hasta cierto punto, esta leyenda puede explicar la tradición de intercambiar notas y flores en el día de San Valentín.

Las primeras alusiones de la relación entre San Valentín y el amor romántico,empiezan a partir de la obra de Geoffrey Chaucer, en el siglo XIV. En su poema “El Parlamento de los Pájaros”, Chaucer establece una analogía entre el cortejo de las aves y el de los hombres, y se refiere al Día de San Valentín como fecha natural para estas ocasiones.Esto ha levantado sospechas, ya que definitivamente, el 14 de Febrero no es época de apareamiento de aves (al menos en el hemisferio norte). Una posible explicación es que Chaucer se estaba refiriendo a otro San Valentín. “El Parlamento de los Pájaros” fue compuesto para celebrar el compromiso entre Ricardo II de Inglaterra y Ana de Luxemburgo. Dicho compromiso ocurrió el 2 de Mayo, fecha en la que se conmemoraba el día del San Valentín de Génova.

Entonces, ¿El Día de los Enamorados es en realidad a principios de Mayo? Lo cierto es que probablemente, la tradición de San Valentín, como la conocemos hoy, sea otro invento moderno, aunque ya en la Edad Media surgen las primeras muestras de la celebración tal y como la conocemos actualmente.



El origen de San Valentín en la Edad Media

Así, y tomando la leyenda del sacerdote Valentín que casaba a las parejas de jóvenes enamorados, comienza en la Edad Media y por gran parte de Europa la celebración, cada 14 de Febrero, de un día dedicado al amor.
El San Valentín medieval

De este modo, en la fecha señalada, se celebraban intercambios amorosos entre personas que en realidad no eran pareja, o no tenían una relacíón de amor. En aquel entonces, se creó un intercambio de tarjetas con mensajes que decían cosas como: “quiero que seas mi amor”. Junto a estas tarjetas, se solían enviar cajitas con caramelos de chocolates, ya que según se creía en aquella época, el chocolate era un estimulante de las pasiones sexuales. La celebración era algo que se extendió de modo muy popular, no solo entre las altas clases sociales, sino también entre las clases bajas o pobres.

En realidad el día servía para que las personas, solteras o casadas, celebraran durante un día el tener la libertad de realizar sus fantasías sexuales con la persona que más admiraban, sin ofender por ello los supuestos principios de moralidad de la época.



San Valentín en la historia reciente

En Gran Bretaña, el Día de San Valentín comenzó a celebrarse popularmente hacia el siglo XVII. A mediados del siglo XVIII se comenzó a extender por toda Europa, era común que los amigos y amantes de todas las clases sociales intercambiaran pequeñas muestras de afecto o notas manuscritas, y hacia 1900 las tarjetas impresas comenzaron a reemplazar las cartas escritas debido a las mejoras en la tecnología de impresión. Las tarjetas hechas a mano eran una manera fácil para que la gente expresara sus emociones en un tiempo en que la expresión directa de sus sentimientos estaba desalentada. Las tarifas postales más baratas también contribuyeron a aumentar la popularidad del envío de felictaciones de San Valentín. Y en la actualidad, San Valentín se ha convertido en una fiesta que de manera oficial se estableció en el calendario católico en 1969, como un recordatorio del santo.

19 marzo 2020

Seres Mitológicos - Succubus

En leyenda medieval occidental, un succubus o un succuba es un demonio que toma la forma de una hembra humana hermosa para seducir a hombres en sueños para tener cópula sexual. Él dibuja energía de los hombres para sostenerse, a menudo hasta el punto del agotamiento o la muerte de la víctima. De mitología y fantasía, Lilith y el Lilin (judío) y Lilitu (sumerio) están, en los fables cristianos redactive (los folktales no parte de la teología cristiana oficial), considerados succubi.




El mito del súcubo pudo haber surgido como explicación del fenómeno de las poluciones nocturnas y la parálisis del sueño. Según otras perspectivas, las experiencias de visitas sobrenaturales claras pueden ocurrir por la noche en forma de alucinación hipnagógica. En el siglo XVI, una talla o escultura de un súcubo fuera de una posada, indicaba que también funcionaba como burdel.

Según el Malleus Maleficarum, o el “martillo de las brujas”, el succubi recogería el semen de los hombres mientras que dormían, para inseminar a las mujeres. Se cuenta que los niños resultantes son más susceptibles a la influencia de demonios. Otra explicación podría estar en elhecho de que los demonios no podrían reproducirse naturalmente.

La versión mítica más difundida es que los súcubos atacan a sus víctimas para absorber la sangre o energía vital del hombre y así alimentarse, a diferencia de los íncubos, que atacan sexualmente a su víctima y suelen aparecer cuando está a punto de perder su virginidad, de acuerdo con la cultura popular occidental.


Etimología

La palabra «súcubo» proviene de una alteración de la palabra succuba; la propia palabra deriva del prefijo sub- que significa ‘debajo de’, y del verbo cubo, cubare, que significa «yacer». Por lo tanto, el súcubo es alguien que queda arriba de otra persona, mientras que un íncubo es alguien que queda dentro de otra persona.




Aspecto

La apariencia de los súcubos varía, en general, tanto como la de los demonios; no hay ninguna apariencia o representación definitiva. Sin embargo, se suelen pintar casi universalmente como seductoras mujeres desnudas o con ropas muy pequeñas y reveladoras, con una belleza no terrenal, a menudo con alas demoníacas. De vez en cuando, se les dan otros rasgos demoníacos, como pueden ser los cuernos, una cola con una punta terminada en triángulo, ojos de serpiente, colmillos, serpientes enrolladas a su cuerpo, etc. A menudo, simplemente aparecen en los sueños como una mujer atractiva y desnuda de la que la víctima no puede deshacerse ni olvidarla, incluso después de despertar.





Si quieres leer más mitología

18 marzo 2020

Leyendas Europeas - Leyenda del Kalevala Finlandés

En este gran poema finlandés que es Kalevala (la patria de los héroes), se cuenta que el héroe principal es el imperturbable Vainamoinén, hijo de la Virgen del Aire.

La predestinación de Vainamoinén fue señalada ya antes de su nacimiento por circunstancias extraordina­rias. Se dice quo «pasó en el seno de su madre treinta veranos y otros tantos inviernos, durante los cuales re­flexionó y meditó cómo vivir, cómo existir en su som­bría morada».


Una vez en el mundo, el héroe trabajó la tierra, hasta entonces inculta, la sembró y la hizo producir. Después triunfó sobre el hijo de Laponia, Jukahainén, de cuya hermana, Eno, se enamoró y con la que preten­dió casarse.

Sin embargo, para huir de su pretendiente, la hermosa Eno se arrojó al mar, convirtiéndose en una divi­nidad do las aguas.

No conforme con su fracaso amoroso, Vainamoinén, después de conseguir escapar a las asechanzas del lapón Jukahainén, fue en busca de esposa a Pohja, país en el que mandaba Luhi.

—Si —le dijo éste—, yo to prometo la mano de ml hi ja mayor, pero con la condición de que me forjes el sampo.

Nadie sabía a punto fijo en qué consistía este talismán misterioso, pero Vainamoinén se lo encargó a Ilma­rinén, el habilísimo herrero, y éste lo hizo inmediata­mente.

Lo malo fue que, como la prometida de Vainamoi­nén, es decir la hermosa hija de Luhi, prefería al he­rrero Ilmarinén, la boda de ambos jóvenes se celebró con toda esplendidez y el héroe se quedó otra vez com­puesto y sin novia.

Por esas fechas apareció también en el país Lem­minkainén, joven alegre, gran seductor de muchachas, batallador travieso y turbulento, que iba también a Pohja en busca de esposa. Al parecer, incluso había muerto en el viaje, pero su madre, maga consumada como Circe y Medea, le volvió a la vida, reuniendo todos sus pedazos dispersos, igual que hizo Isis con los de Osiris en Egipto.

El sabio Lemminkainén, irritado por no haber sido invitado a la boda de la hija de Luhi, emprendió una expedición contra Pohja, logrando incluso matar al gran jefe de la familia. Pero no salió bien librado, ya que todo el pueblo se levantó contra él, incendió su casa, aniquiló sus campos y tuvo que huir.

También le fue funesta una segunda expedición, por­que los poderes mágicos Luhi, maga muy experta, eran superiores a toda su fuerza y a todo su valor.

Mientras tanto, la mujer del herrero Ilmarinén pe­reció devorada por los osos de Kullervo, el genio del mal. Entonces el habilísimo forjador fue a Pohja y le dijo a Luhi:

—Vengo a que me des tu segunda hija para hacerla mi esposa.

—De ninguna forma —respondióle Luhi.

Pero el herrero no se conformó con la negativa y raptó a la muchacha. Como nunca segundas partes fueron buenas, este rapto no le resultó bien a Ilmarinén. En efecto, su nueva esposa, que era muy casquivana, apro­vechó el sueño de su marido para entregarse a otro hombre.

—Por tu falta quedarás convertida en gaviota —le dijo Ilmarinén al saberlo.

Y, seguidamente, el burlado marido regresó a Kaleva­la, donde hizo saber a Vainamoinén la prosperidad que el sampo, el talismán maravilloso construido para Luhi, había procurado a Pohja, el pais vecino.

—Hemos de apoderarnos de ese talismán —dijo Vai­namoinén— con objeto de que los beneficios que produ­ce sean para nuestra patria.

Y sin pérdida tiempo partieron los dos héroes dispuestos a hacerse con el famoso sampo. También Lemminkainén, dispuesto siempre a correr aventuras, se unió a ellos.

Ya camino de Pohja, al atravesar un ancho río, la barca que los conducía chocó contra un enorme lucio, pez muy voraz de cuyos huevos se hace el caviar. Lo pescaron a duras penas, y con sus espinas construyó Vainamoinén un kantelete (especie de cítara) mara­villoso.

Gracias a este instrumento musical el héroe consi­guió adormecer a sus adversarios una vez llegados a Pohja, logrando así apoderarse del codiciado talismán.

Pero cuando ya se disponían a partir, un canto in­tempestivo de Lemminkainén despertó a los de Pohja, y Luhi suscitó una terrible tempestad, durante la cual el kantelete fue arrabatado por las olas y el sampo des­trozado.

En medio do aquel desastre, Vainamoinén aún pudo recoger los restos, con los que logró hacer Ia prosperi­dad del país de Kalevala. Entonces Luhi, furiosa, des­encadenó contra Kalevala una serie horrorosa de calamidades. Incluso llegó a encerrar en una caverna al Sol y la Luna.

A pesar de todo, Vainamoinén acabó por triunfar. Y tras ello, dando por terminada su misión, construyó un navío, se embarcó en él, solo, y llevado por las aguas se alejó mar adentro, desapareciendo para siempre en­tre las olas.

17 marzo 2020

Leyendas Europeas - Leyenda del monstruo del lago Ness (Nessie)

Cuando uno llega de visita a Escocia, uno de los principales lugares a los que acude es el Lago Ness. Entonces, uno mira por la ventanilla, ve una inmensa extensión de agua y sueña con ver una cabeza emergiendo de la profundidad, un lomo serpenteando, una sombra siquiera en la superficie cristalina.



El Lago Ness

El Lago Ness es el lago más grande de Gran Bretaña, ni sumando todos los de Inglaterra y Gales superan su capacidad. Sus aguas son negruzcas por su lecho de turba; frías aunque es el único que no se ha congelado nunca; y dulces como la imagen de souvenirs de Nessie. Baña una falla natural de 36 kilómetros de largo y casi 2,5 de ancho, y alberga el castillo de Urquhart… O, más bien, las ruinas que quedan de una fortaleza de gran valor histórico y religioso en Escocia porque en ella están las raíces de la cristianización del país de la mano de San Columba, un militar irlandés que un día se enfundó los hábitos como misionero gaélico y convirtió en su lecho de muerte al temible cacique Enchath, de Inverness.




La leyenda del monstruo del Lago Ness

Es un gran lago, un paraje de una belleza inmensa, especialmente sobrecogedor a los pies del castillo, donde se abre una panorámica espléndida de todo el terreno. Pero sobre todo el Lago Ness es leyenda, es misterio, es el sueño vivo de un pasado excelso de grandes criaturas, son 190 metros de profundos e inquietantes fondos marinos, vastamente ignotos para el ser humano, que está “más preocupado de descubrir las estrellas y nuevos planetas que de conocer el suyo propio a fondo”.




Nessie, el monstruo del Lago Ness

Pero Nessie no es sólo leyenda. Más de 2.000 avistamientos y una serie de fenómenos alejan el fantasma y nos permiten soñar con la realidad, con que hay algo ahí abajo. Ni siquiera es el único lago del planeta con visiones ‘extrañas’. Más de 70 en el mundo han registrado fenómenos desconocidos y lo más curioso es que hay coincidencias entre ellos. El primer avistamiento data del siglo VI y fue el propio San Columba quien protagonizó el acontecimiento dejando constancia de un relato que salvó a alguien de las garras de un monstruo salido del lago.



Teorias sobre la existencia del monstruo del Lago Ness

Pero la huella de este habitante del Lago Ness trasciende el género onírico o de la fantasía. Durante los últimos siglos, los científicos han arrojado diferentes teorías sobre el posible origen animal de esta criatura submarina. Hay tres teorías mayoritarias y más plausibles:

- Es un siluro, un pez gigante de agua dulce más propio de la región asiática que surca los fondos marinos.
- Un plesiosauro, un reptil marino del Jurásico y Cretácico que habría quedado atrapado en el lago durante las glaciaciones.
- O una criatura oceánica desconocida que se desplaza del lago al mar a través de unas posibles galerías a gran profundidad.

Las últimas investigaciones descartan estas teorías por una mucha más sencilla:

La investigación, que ha sido dirigida por la Universidad de Otago (Nueva Zelanda) y ha durado un año, ha tratado de catalogar todos los posibles signos de vida en el lago a través del análisis del ADN de varias muestras de agua a distintos niveles de profundidad. El estudio ha arrojado pruebas de la existencia de anguilas europeas.

A lo largo del año pasado, se recabaron más de 200 muestras de agua de varias profundidades del lago (50, 100 y 200 metros), recolectando así todas las formas de ADN ambiental que se extrajo y secuenció. El resultado dio lugar a aproximadamente 500 millones de secuencias que se verificaron con las bases de datos existentes, de modo que fuese posible registrar todos los seres vivos que habitan el lago más famoso de Escocia, incluidos plantas, insectos, peces y mamíferos.

Además de la hipótesis principal de que Nessie, como se conoce a la criatura legendaria, fuese en realidad una anguila, los científicos barajan otras dos teorías que, sin embargo, no han sido confirmadas por los análisis de ADN: que se trate de una extraña aparición en el lago de un esturión o que bien sea un ejemplar superviviente de siluro europeo.

16 marzo 2020

Leyendas de EEUU - Leyenda de Michambó

Cuentan los pieles rojas algonquinos que Michambó, llamado también la Gran Liebre, reconstruyó el Mundo que había sido sumergido por el diluvio e inventó además las redes para la pesca.



Michambó salió de caza un día, y los lobos que utili­zaba a modo de perros entraron en un lago y allí quedaron prisioneros. Un pájaro le dijo a Michambó lo que había pasado y el dios se metió en el agua para sacarlos. Entonces, las aguas se desbordaron y cubrieron la Tierra, ahogando a todos los seres.

Inmediatamente, Michambó encargó a un cuervo que le buscase un pedazo de arcilla con el cual rehacer de nuevo la Tierra, pero el cuervo no pudo encontrarlo.

Michambó envió entonces a una nutria; ésta se zambulló pero no trajo nada. Finalmente, el dios acabó por enviar a la rata almizclada, y ésta le trajo un poco de suelo, que Michambó empleó en rehacer la Tierra.

Acto seguido lanzó flechas a los troncos de los árbo­les, que se transformaron en ramas. Y tras vengarse de los que le habían aprisionado en el lago a los lobos, se casó con una rata almizclada, que le hizo padre de una numerosa familia, que repobló el mundo.

14 marzo 2020

El chico de ojos verdes


A través del cristal de mi ventana,
me encuentro con unos ojos
que me miran prisioneros.
La intensidad de su mirada
me intimida, 
pero, ¿qué me pasa?
¿Por qué no puedo dejar de mirarle?

Sus ojos verde esmeralda,
me reclaman.
Su pícara sonrisa, 
le delata.
Sabe que le observo cautivada.

Me obligo a dejar de admirarle
pero una fuerza poderosa 
me atrae de nuevo a sus ojos
con una extraña pregunta
¿Seguirá atrapado en mi reflejo? 
Así es, pero solo un instante
y otra vez esa sonrisa traviesa
tiñe de coral mis mejillas.

Se me desgarra el alma
al verle desaparecer
por el horizonte.
Sé que nunca podré dejar
buscarle entre la gente
hasta que llegue el día 
en el que esos ojos
vuelvan a iluminar mi sonrisa.

¿Quién es ese joven que me mira?
¿Por qué me reclama,
me cautiva y me atrapa?

12 marzo 2020

Ana Peleteiro - La barbie saltarina

Ana Peleteiro Brión (Ribeira, La Coruña, 2 de diciembre de 1995) es una atleta española, plusmarquista nacional en la modalidad de triple salto en todas las categorías de edad a partir de sub-18. Es la actual campeona de Europa en pista cubierta de su especialidad. Fue elegida mejor atleta española júnior de los años 2011, 2012 y 2013 por la Real Federación Española de Atletismo, y recibió el Premio Princesa de Asturias S.A.R. Doña Letizia del año 2013.


Se formó en su localidad natal, compitiendo hasta los 17 años por la Asociación de Atlétismo e Deportes do Barbanza, entrenada por Abelardo Moure. En junio de 2013 se traslada a Madrid, para continuar su progresión en el Centro de Alto Rendimiento para deportistas de la capital, y el 1 de octubre concreta su fichaje por la sección de atletismo del F.C. Barcelona.

El 12 de julio de 2012, con 16 años de edad, se proclamó campeona mundial júnior de la especialidad, con un salto de 14,17 m. con el que también batió la mejor marca europea de todos los tiempos de la categoría juvenil. Actualmente, estudia Ciencias de la Actividad Física y Deporte en el INEF.

En 2018 obtiene sus primeros éxitos internacionales en categoría absoluta. El 3 de marzo consigue la medalla de bronce en los mundiales de pista cubierta de Birmingham, tras realizar en un salto su mejor marca personal con 14,40 m. Y el 10 de agosto también alcanzó el bronce en el europeo al aire libre, celebrado en Berlín.


En 2019 consiguió la medalla de oro en el Campeonato Europeo en pista cubierta con un mejor salto de 14,73 m, nuevo récord de España absoluto.



Ana Peleteiro es casi desconocida para el gran público, pero uno de los nombres más importantes en el mundo del atletismo. "Salté por mi familia, mi entrenador y sobre todo... por España", dijo tras colgarse el oro europeo en Glasgow y maravillar a propios y extraños. "No sé ni qué decir ahora mismo porque todavía estoy en shock. Me siento muy feliz, muy orgullosa del trabajo y creo que nos merecíamos este salto", añadió.




Esta apasionada de la moda y fan de Rafa Nadal nació en Riveira, A Coruña, hace 24 años. Ya desde pequeña nunca paraba quieta. Primero probó suerte con el ballet y luego quiso hacer gimnasia artística, pero como en su pueblo no había, probó suerte con el atletismo. Y menuda suerte que lo intentó ya que a su corta edad acumula un palmarés más brillante que el de muchos atletas a lo largo de toda su carrera.



Aunque de pequeña quería ser profesora, Peleteiro ha terminado siendo toda una “superatleta", como la definió Carlota Castrejana, a quien acaba de quitar el récord de España. "Emociona, siente el atletismo y tiene pasión cuando compite", según dijo sobre ella la exatleta riojana. Ella se define como una persona “extrovertida, maja” y a la que se le conquista “con la comida”.




Sus hazañas sobre el tartán la han llevado a abrir telediarios y ocupar portadas de periódicos deportivos, terreno reservado habitualmente en exclusiva al fútbol.

Ana Peleteiro no solo es la campeona europea de triple salto. A sus 24 años la atleta gallega ha logrado hacer historia al vencer en el Campeonato de Europa, aunque colgarse estas medallas no son lo únicos motivos por los que su familia debe estar orgullosa de ella. Es carismática, influencer y un referente para muchos, pero su vida más íntima ha estado marcada por algunos sucesos como no haber conocido a su padre biológico. Sin embargo, ella siempre se ha mostrado optimista a pesar de los duros golpes que le ha ido poniendo la vida.



Ecologista y viajera, en el último año ha visto cómo su vida ha dado todavía un giro más radical. Y es que acaba de ser elegida por los fabricantes de la muñeca Barbie como referente en España para el año 2020 «por sus impresionantes logros en el mundo de los deportes». Lo ha anunciado la propia marca, un paso con el que ella se encuentra muy satisfecha la propia Peleteiro. «Iniciativas como esta son muy necesarias para demostrar a las niñas que con pasión y perseverancia todos los objetivos se pueden cumplir», ha dicho. De este modo, ella y otras deportistas formarán parte de una colección con motivo del 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer. Un elenco en el que hay otros nombres conocidos como la kitesurfista, Gisela Pulido, o la futbolista, Amanda Sampedro.




Conozcamos más cosas sobre ella.

1. No conoce a su padre biológico

En una entrevista publicada por 'El País' explicaba entre risas: "No conozco a mi padre biológico y no sé... Es negro, de eso estoy segura, je, je... Mi sangre es africana y estoy muy orgullosa de ella. Africana y española, ¡eh!, que mi madre es española.

2. Ana y el amor

Peleteiro comparte su vida con otro superatleta, el portugués Nelson Évora, campeón olímpico del mundo y de Europa (en la imagen, a su derecha).

3. Como un felino

"Sé que no soy mejor que nadie, pero también sé que nadie es mejor que yo”. La imagen de una leona la lleva tatuada en el antebrazo porque, según ella, representa "la fuerza y la supremacía".

4. Es ecologista

Se ha sumado a varias campañas para proteger el medio ambiente, como esta que intenta preservar los océanos: "Juntos, somos marea. Corre a favor de los océanos del 5 al 11 de junio".

5. Es futbolera

Más que amante del fútbol es una apasionada del Celta de Vigo. De hecho, fue invitada a realizar el saque de honor en un partido del equipo y lo dejó reflejado en su cuenta de Instagram con estas palabras: "Estas fotos serán las míticas que en el día de mañana le enseñaré a mis hijos, nietos, etc".

6. Viajera y playera

En parte por su dedicación a las competiciones deportivas y en parte a su amor por los destinos exóticos, Ana no para de viajar. Buena muestra es la colección de fotografías que la sitúan en puntos tan dispares como Dubái o Bali.

7. Apasionada de la moda

"Quiero vivir del atletismo y ser modelo. No me miro en nadie, quiero ser única. Me encanta la moda", declaraba en una entrevista para 'El Mundo'. Y va camino de ello: de momento ya ha hecho alguna campaña para marcas deportivas.

8. Feminista convencida

Lo ha demostrado en muchas de las entrevistas concedidas y en gestos como este: "Ni golpes que lastimen, ni palabras que hieran. No es no. "


Si quieres leer alguna biografía más.

10 marzo 2020

Reseña: Oxford 7

Este libro me lo recomendó una amiga y me anime a leer debido a la temática, últimamente ando enfrascada en la escritura de mi novela y todo lo que tiene relación con nuevas formas de vida, nuevos mundos creados por el hombre llaman mi atención.

Sin más preámbulos os dejó con la reseña:

FICHA TÉCNICA



Título: Oxford 7

Autor: Pablo Tusset

Género: Ciencia ficción

Páginas: 154

Publicado: 2011




SOBRE EL AUTOR



David Homedes Cameo, más conocido por sus seudónimos Pablo Tusset y David Cameo (Barcelona, 1965), es un novelista español.

Es el autor de Lo mejor que le puede pasar a un cruasán, libro con el que ganó el Premio Tigre Juan en 2001

Con un aire descarado, cierta irreverencia y muchas dosis de sentido del humor este escritor presenta en esta su primera publicación, a un personaje, Pablo Miralles, que se gana al lector con una sorprendente gracia y vulgaridad que no suele ser común en los a menudo encorsetados párrafos de un libro.

No deja de ser la voz de un personaje que tras la fachada de cierta banalidad y sucesos cotidianos, esconde tras de sí la voz de un autor que deja caer diferentes reminiscencias metaliterarias.

Pese a ser un autor esquivo para los medios de comunicación convencionales, se ha revelado como una de las voces más sólidas y originales del panorama literario europeo a través de las más de veinte traducciones que se han hecho de su obra. Hasta el momento ha publicado Lo mejor que le puede pasar a un cruasán (2001), En el nombre del cerdo (2006), Sakamura, Corrales y los muertos rientes (2009) y Oxford 7 (2011).

También ha publicado otra novela bajo el seudónimo de David Cameo llamada Franz y Greta (Destino, 2014)


SINOPSIS

Primavera de 2089: todo el mundo ha oído hablar de disturbios en las franquicias universitarias exteriores. Manifestaciones en New Berkeley, protestas en Sorbonne Resseau y algaradas estudiantiles por todo el Anillo Académico.

En el campus de Oxford 7, el profesor Sirhan Palaiopoulos y sus más comprometidos alumnos de Cinematografía Precomputacional están tramando algo. La rectora Deckard trata de controlar la situación desde su despacho de la torre Huxley mientras las brigadas de antidisturbios se emplean a fondo, pero los chicos conseguirán salir de la estación espacial con destino a Earth gracias a la ayuda de Rick Blaine, un viejo lobo del espacio que trafica con tabaco Burley germinado en tierra de verdad.

Lo que los chicos no imaginan es qué peligros deberán enfrentar al final de su viaje, llegados al corazón de una apocalíptica Barcelona posterior a la Toma de la Boquería.


RESEÑA

Oxford 7 es una novela que combina la ciencia ficción con el humor. Nos traslada a finales del siglo 21, como le gusta escribir al autor. Dentro ochenta años, el eurodólar será la moneda común para todos, los inventos de Steve Jobs formaran parte de nuestra cotidianidad y los humanos nos habremos establecido en el espacio. De hecho, la historia de Apple es convertida en una asignatura de Universidad. Pablo parte de las siguientes premisas: los excesos del poder, la opresión a la que mantienen a los estudiantes y la necesidad de enfrentarse a ellos. Cómo bien deja patente en toda la novela, todos tenemos un antisistema dentro.

Las abusivas multas que tienen que pagar a diario los estudiantes bajo cualquier excusas, ocasionan un revuelta estudiantil que servirá de tapadera para conseguir que tres estudiantes inicien un viaje no autorizado a Barcelona. Donde harán contacto como un grupo de antisistemas, liderado por Francisco Asis, que han tomado las Ramblas y el teatro del Liceo. Nada escapa a la ironía de Tusset, que establece franquicias Bulli & Friends en la ciudad, la población se ha expandido hasta anexionar varias ciudades cercanas, como por ejemplo Sant Boi, que es convertida en el nuevo barrio de la burguesía. Incluso crea una curiosa simbiosis entre el Barça y la Generalitat que provocaría que ambas instituciones estuvieran presididas por una misma persona.

El autor emplea un narrador omnisciente en presente para desarrollar la novela, la cual cuenta con una correcta construcción de personajes. Me resulta curiosa la forma en la que describe los personajes, sin darles mucha importancia su físico: 


"Cuando abre, BB aparece en el quicio. Jadea. Cabello muy rubio, muy corto, empapado de fluido pluvial; ojos azules, mujer. Le caen gotillones por la cara, densos y untuosos. Lleva una mochila colgada en bandolera. Tiene acento norteamericano."

También es curiosa la forma en la que nombra a la tierra, la luna o el sol. O algo tan cotidiano como la lluvia:


"Earth es como un gajo grande y azul; Moon es pequeño y de un blanco amarillento, más parecido a una alubia flotando en el espacio. Sun se filtra por la parte opuesta a través de los paneles cenitales y levanta un tenue arco iris al difractarse en la fluido pluvial que emiten los aspersores."

La narración avanza alternando distintos focos de atención. Así consigue una narración ágil, que contiene cierto tono ligero y socarrón. Sin embargo, a pesar de un inicio fluido, acusa el lento avance de la trama principal y acaba por languidecer y resultar algo monótono.

Oxford 7 contiene multitud de referencias al cine y la literatura de la ciencia ficción conocidas como son: la trilogía Matrix, Blade Runner o 1984 de Orwell. Además de referencias a grandes clásicos del cine del siglo 20, como Casablanca o Solo ante el peligro. También hace referencias a la música precomputerizada como él la llama a lo largo de su novela: haciendo de clásicos del jazz como As time goes by, April in Paris; himnos de protesta o incluso entonen el Imagine de Lennon. 


"I’ve seen things you people wouldn’t believe / Attack ships on fire off the shoulder of Orion / I watched C-beams glitter in the dark near the Tanhauser Gate / All those moments will be lost in time, like tears in rain… / Time to die."

Si profundizamos en los hechos que en ella se exponen, el lector recibe un toque de atención a modo de reflexión: parece que Tusset toma unos ítems de total actualidad, como los movimientos antisistema, las acampadas espontáneas, la crisis financiera, la falta de confianza de la sociedad en su clase política, para fabular sobre todo ello hasta iniciar una situación que nos llevaría al mundo postapocalíptico y desolador que presenta Oxford 7, con una peligrosa Barcelona tomada por los antisistema. ¿Es ése el futuro que nos espera?

"Han pasado muchas cosas en pocas horas. Sabe que tardará semanas, quizá meses, en incorporarlas a su acervo personal de modo que le resulten útiles como experiencia. Pero ya cree tener claro que en el futuro, cuando algún día se licencie y abandone la universidad con su título de ingeniero emocional, preferirá buscar trabajo y vivir en otra estación espacial. Una estación es infinitamente más humana que Earth, del mismo modo que una cabaña es más humana que una cueva. No hay hogar más cálido para el hombre que el que él mismo se construye a su medida".

Muchas veces pienso en la evolución humana y hacia dónde nos está llevando. Pienso que cuanto más nos alejamos de la naturaleza peor nos va. Sin embargo, está claro que el ser humano ha preferido vivir en una cabaña que en una cueva. Entonces, ¿dónde paramos en nuestra evolución?

En general, es una novela que acabe de leer en un poco tiempo. Me dejo cierto saborcillo agridulce. Me gusto mucho sobre todo al principio, la forma de narrarla, pero conforme fueron pasando las páginas, la trama no acabo de resultarme atrayente del todo. Probablemente, no este entre mi top de libros favoritos de este año, pero siempre me quedará la curiosa forma de escribir de este autor y por supuesta la moraleja de la historia todos tenemos un antisistema dentro y algo por lo que lucha.




¿La habéis leído? Dejarme en los comentarios si os ha gustado o si me recomendáis algún otro libro del autor.


Si quieres leer más reseñas

08 marzo 2020

Ona Carbonell - Una sirena en piscina

Ona Carbonell nadadora española, capitana del equipo español de natación sincronizada. Es la mujer con más medallas en la historia de los mundiales de natación.


Infancia y familia de Ona Carbonell

Ona Carbonell Ballestero nace en Barcelona, el 5 de junio de 1990; es una nadadora española del equipo español de natación sincronizada. Se inició en la natación a los 10 años en el Club de natación Kallipolis, habiendo practicado anteriormente gimnasia rítmica. Cuando era niña sus padres la encontraban durmiendo haciendo el spagat. Su elasticidad estaba escribiendo su futuro. Hija de dos médicos, Jordi Carbonell, reumatólogo, y Montse Ballestero, traumatóloga, Ona nació dos años después de su hermano Max, a quien adora y con quien está unidísima. Es su hermano, pero también su amigo y confesor.

Su madre tenía muy claro que sus hijos tenían que aprender a nadar de bebés. Veranear en Menorca significaba mar y era la mejor manera de evitar accidentes en el agua. Tanto nadaba Ona que a los siete años ya volvía nadando de sus paseos en barca con los amigos de sus padres. Su alta disciplina ya de niña, su perfeccionismo, que lleva sin complejos y una vida familiar muy estable son los pilares de su personalidad. Tranquila, reflexiva, estable, sabe leer muy bien la realidad, jamás exagera una virtud, una idea o un defecto. Todo en su entorno lo valora en su justa medida, y los focos no la deslumbran. Sus medallas cuelgan de un colgador en su habitación y las más importantes están en un cajón bien guardadas. Así es ella.


Comienzo de Ona Carbonell en la natación

Cuando tenía 10 años, después de haber practicado gimnasia rítmica, Ona Carbonell se inscribió en el Club de natación Kallipolis. Este club aporta y ha aportado gran número de nadadoras a las selecciones catalana y española. Sus nadadoras han participando en juegos olímpicos, campeonatos mundiales y campeonatos europeos. El club Kallipolis ha sido ininterrumpidamente campeón de natación en España durante cuarenta y siete años. (Kallipolis es un nombre de ciudad griega, que significa “ciudad hermosa”)

Cuando Ona Carbonell era niña sus padres la encontraban durmiendo en la posición de “spagat”, una apertura de piernas en la cual las piernas están extendidas en direcciones opuestas formando entre ellas un ángulo de 180º ó incluso más. Este detalle infantil revela la decisión de Ona Carbonell para sobresalir en el deporte que pensaba practicar a un nivel de excelencia.

Desde los 14 años formó parte del “Equipo Nacional Español de Natación Sincronizada”. Ona Carbonell entrenaba en el Centro de Alto Rendimiento, en Sant Cugat.

De pequeña ya discutía con sus padres porque se quejaban de que acababa muy tarde de entrenar y salía mojada, pero ella quería más. Tanto es así que cuando las otras se marchaban ella se quedaba sola en la piscina. Un día una tormenta de truenos y relámpagos la sorprendió sola en la piscina exterior del CAR de Sant Cugat, su segunda casa. Tenía 15 años. Ese día se asustó.

Se cuida como nadie. Sabe que su estética y la plástica son vitales en su trabajo. Jamás ha tenido un trastorno de alimentación, su delgadez es producto de su genética, del esfuerzo diario y de que come sano, algo que Montse, su madre, ha inculcado a sus hijos desde pequeños. El soporte de su familia ha sido determinante en su vida, pero era la propia Ona quien exigía a sus padres este apoyo que necesitaba para conseguir su objetivo.

Su novio, Pablo, es también ahora un punto de apoyo en esta nueva etapa donde tiene el papel de líder del equipo. Es más que una nadadora, es una chica alegre, sigue siendo amiga de sus primeros amigos. Visitó la India para conocer a la niña que tiene apadrinada desde hace años de la Fundación Vicens Ferrer, Johti. Regresó emocionada. Le hubiera encantado traérsela.




Primeras competiciones mundiales de Ona Carbonell

A los 17 años, Ona Carbonell empezó a ganar medallas en las competiciones de natación sincronizada, a nivel mundial.

En el Campeonato del Mundo 2007 consiguió una medalla de plata y otra de bronce.

Al año siguiente, en Campeonato Mundial Júnior 2008, Ona Carbonell volvió a España con una medalla de bronce y dos medallas de plata.

En el mismo año, esta vez en el Campeonato Europeo Júnior 2008, Ona Carbonell ya estaba situada entre las grandes de la natación y ganó dos medallas de oro y tres medallas de plata.

Ona Carbonell ya era imparable. Sus grandes cualidades físicas, una gran fuerza de voluntad y un férreo entrenamiento se vieron coronados con una medalla de oro y dos medallas de plata en el Campeonato del Mundo 2009.

En el Campeonato Europeo de 2010, ganó 3 medallas de plata. Ona Carbonell competía en dúo acompañada de Andrea Fuentes.

En el Campeonato del Mundo 2011, la joven Ona Carbonell ganó 4 medallas de bronce.


Competiciones de Ona Carbonell en 2012 y 2013

Ona Carbonell participó en los Juegos Olímpicos de Londres 2012, en las dos pruebas olímpicas de natación sincronizada.

En la modalidad de dúo, junto a Andrea Fuentes, ganó la medalla de plata; en la modalidad por equipos, Ona Carbonell logró la medalla de bronce.​

También en el año 2012, en el Campeonato Europeo de 2012, Ona Carbonell ganó 2 medallas de oro y una medalla de plata. En esta ocasión tuvo como compañera de equipo a Andrea Fuentes.

En el XV Campeonato Mundial de Natación, celebrado en Barcelona, en el año 2013, Ona Carbonell compitió en solo libre.

Su actuación se desarrolló acompañada por la misma música que Montserrat Caballé y Freddie Mercury deleitaron a todo el mundo en los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992.
La célebre soprano Montserrat Caballé supervisó la coreografía. En esta gran ocasión, Ona Carbonell ganó la medalla de bronce.

Para las modalidades dúo técnico y dúo libre, en este Mundial de Barcelona 2013, Ona Carbonell y Margalida Crespí conquistaron medalla de bronce en ambas modalidades.


Competiciones de Ona Carbonell en 2014 y 2015

En 2014, como consecuencia de la operación de cadera de Margalida Crespí, Ona Carbonell nadó con Paula Klamburg, en el Europeo de Berlín.

Las nadadoras españolas conquistaron 2 medallas de bronce y 2 medallas de plata. Quedó definitivamente claro que las deportistas españolas estaban entre las mejores del mundo en natación.

En el Campeonato Mundial de Kazán 2015, Ona Carbonell tuvo dos compañeras de equipo: Paula Klamburg y Clara Camacho.

En este campeonato, celebrado en Rusia, participaron 2.651 atletas de 190 países, en las seis disciplinas acuáticas: natación, natación sincronizada, natación en aguas abiertas, saltos, saltos de gran altura y waterpolo.

Ona Carbonell y sus compañeras se adjudicaron medallas de bronce y plata. Un gran mérito si se considera el altísimo nivel de las competidores europeas y asiáticas.


Triunfos de Ona Carbonell en los últimos años

2 medallas de plata en el Campeonato del Mundo 2017 en la modalidad de solo técnico y solo libre.

1 medalla de bronce en el Campeonato del Mundo 2019 en la modalidad de rutina especial.

2 medallas de plata en el Campeonato del Mundo 2019 en la modalidad de solo técnico y solo libre.

El éxito en la vida deportiva de Ona Carbonell radica en sus aptitudes físicas, en la estabilidad mental, en el apoyo de la familia y en la férrea disciplina que se impone en los entrenamientos.

Las 23 medallas que cuelgan en su habitación, representan el altísimo nivel al que ha llegado la natación española gracias a Ona Carbonell, a su familia y a su club de natación.

La vida de Ona Carbonell también se mueve alrededor del arte. El diseño y la moda son de gran interés para ella y ha insinuado que pueden ser su profesión en un futuro cercano.


Otros premios que ha recibido Ona Carbonell

En el año 2013, Ona Carbonell recibió la Medalla de Plata de la Real Orden del Mérito Deportivo.

El Museo del Calzado de Elda le concedió el premio a la Mujer Mejor Calzada de España 2018.

Ona Carbonell demostró que gana en todo lo que se propone, cuando quedó vencedora en 2018 del célebre concurso de televisión española “Masterchef”, derrotando en la final a la célebre y popular actriz Paz Vega.




Ona Carbonell se retira de la natación profesional

En septiembre de 2019, cuando tenía 29 años, la deportista más laureada en la historia de la natación española, anunció su retirada de la natación sincronizada.

Su deseo de ser madre y de poder dedicar más tiempo a su familia, la decidieron a tomar esta difícil decisión.

Se retiró después de haber logrado la hazaña de llevarse 23 medallas en campeonatos mundiales de natación.



Si quieres leer alguna biografía más.